“原来窦惟当年烧的就是《新京报》啊，烧的好！”
“哪位大神科普一下窦惟烧《新京报》？感觉这个操作好骚啊！”
“怎么？你也想效仿？”
“同去…”
“别，人家不要脸，咱不能知法犯法…”
……
7月12号，《长城》上映五天，累计票房2。4亿，破十亿不敢说，但是八亿妥妥的。
肯定是老谋子票房最高的电影，他心情挺好。
主要肯定不会赔钱，而且张俊生跟他说了，初步估计，盈利至少有一亿美金！
而且这一站路演又是西*安…
他的根据地！
收回了视线，老谋子看了眼坐在他旁边抱着手机傻乐的张俊生：“…你怎么一天到晚抱着手机？”
“我在跟网友交流，挺有意思的，要不我给你注册一个微博吧！”
“我有微博啊，一谋电影工作室…”
“那是工作账号，我说的是私人账号，你看看这姑娘怎么样？”
张俊生把手机递了过去，是一个小姑娘发来的艺术照…
“…这是p的吧？”
不愧是专业导演，一眼就看出了艺术照的艺术成分…
拿回手机，张俊生回了一句：“应该是，p的也很好看啊！”
“…但她是假的啊！”
“又不是让她演戏，看一眼怎么了？”
“《山楂树之恋》，我发现了一个女演员，挺有灵气的！”
“我知道，周东雨嘛，已经签给了王淑梅。”
“那就好…”
……
张俊生真的在跟网友瞎聊。
他的微博关注人数已经是4800万人，比那帮公知多了十几倍！
每次宣传电影，粉丝们都很踊跃，他们知道这时候张俊生会霸榜…
“说点八卦，当初李鞍拍《色戒》，一开始他心目中的男主角就是老谋子，其实《色戒》原著，女主角之所以爱上男主角是一种“恋父情结”…”
立刻有网友回复：想想老谋子搂着汤惟说出：脑袋里想的竟然是他压在你身上干那件事，狗养的混账东西血喷了我一皮鞋。画面太黄，不敢想…
“老谋子扮相也不差，若是好好做造型、拍摄角度、灯光打好可能就是一个老奸巨滑老谋深算的特务高层，在外形上不会很差的。至于演技，人家是东京电影节影帝！《古今大战秦俑情》一点都不出戏，当然，比起梁朝为可能会差点，梁毕竟是影帝，专业级的。”
“老谋子是广西制片厂出道的，当初，他一直想拍《太平天国》，因为政策原因不得面世，剧本都写好了，硬是黄了…”
当然也有网友说什么‘张一谋，就是个搞装修的。’
“我反正很佩服他，从未听过他抱怨任何东西，《长城》是一次很有意义的探索，《长城2》已经立项，估计会换一个导演，乌而善、路洋、丁胜还有你们觉的谁合适？”
正聊得欢快，西*安交大到了。
这次交大请来了不少人跟老谋子一起交流，都是前辈，只有一个跟张俊生年龄差不了多少，叫吴艳艳。
吴天明的女儿，美国著名独立制片人、导演…
先不说这个著名…
吴天明是谁？
第五代几位大佬都是他一手带出来的！
《红高粱》、《孩子王》、《盗马贼》都是在吴天明主持拍的，按照老谋子的说法，‘他是我电影之路的伯乐，也是第五代导演的伯乐，第五代导演的第一批作品都和他的支持分不开，没有他就没有《红高粱》，他改变了我的人生，改变了我的命运。’
光凭这一点，吴天明也足矣留名华语电影影史！
不过，吴艳艳‘著名’…
有点假了！
张俊生压根没听过这个人。
不过，他也没说话，面带微笑听这帮人谈电影…
一帮人各种追忆八十年代，谈人文、谈情怀，谈属于八十年代的理想主义和诗意情怀。
然后谈到了《三枪拍案惊奇》…
吴艳艳开口了：“我爸爸跟我聊过《三枪》，他说现在有些电影人只顾挣钱，放弃社会责任，我们需要更深刻地挖掘民族精神。我想代表我爸爸，问一句：《三枪拍案惊奇》你想告诉人什么？”
老谋子面色有点沉重：“中国电影正是被票房绑架的年代。我们拍了各种各样的片子，当然我自己对于拍商业电影有不同的看法，我们要试水，要两条腿走路。这些吴天明导演都看在眼里。半年前我和他见过一面，我们谈了很多，他不谈我最近十几年的作品，我知道他一直看不上。21902181
第三百六十章 《孤岛惊魂》（3/4）
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提问张俊生了。（全本小说网，HTTPS：//。）
“很多人说八十年代是中国最好的年代，您怎么看？”
张俊生摆了摆手：“我没有经历过八十年代，不好评价！”
优待文人，工业倒退，买办横行，军队经商，社会动荡，治安混乱，新贵族崛起…
我说的是民国！
当然，八十年代奠定了这个时代的基础，比昨天过得强，对明天有希望，干渴已久后，终于过上了正常生活，而欲望还没有侵蚀人们的全部身心。
对很多人而言，确实是黄金年代！
那个时候的大学生都在讨论诗歌、国家前途…
不过，张俊生最感慨的是，八十年代有《六盘山》这样反极端绿教的电影，现在却没了…
（那电影让人震惊，简直了，一点也不民族团结…）
交大的一位教授道：“现在市场上缺乏人文关怀的电影，很多时候进电影院，都感觉那些电影‘不叫电影’。”
吴艳艳插了句话：“其实不止是国内，美国的状况也是比较糟糕的，好莱坞只拍漫威，我认识很多电影人他们也说非常无聊，但六大不敢冒险，所以出现了阅后即焚，年轻孩子被漫威洗脑，但确实市面上没什么能拿给他们看的，大家都在讨论这个困惑——要做什么片子？什么能留在历史上？但漫威肯定不会，充其量只是娱乐，不会像《辛德勒的名单》那样留在历史上！”
张俊生撇了撇嘴，没有说话…
张一谋摇了摇头：“为了让中国电影走出去，我们参加各种电影节，在电影节得奖，这个已经几十年了，永远有人在做，我也做过很多次了。但是你知道这些传播的空间是有限的。那种主流院线上映的，影响世界大部分年轻人的大片，一直是中国电影的短版。如果电影是个工业体系地话，这是重工业，我个人认为，它是支柱产业。”
“可是您自己也说好莱坞产业化是对电影艺术的亵渎，您自己也很不喜欢制片人制度，没有创作自由…”
“我是不喜欢，但它对中国电影是有好处的…”
“可它缺乏艺术性！”
“…这个我来回答吧！”
张俊生实在憋不住了，动辄艺术性，这根何不食肉糜有什么区别？
“我在美国监制了不少主流电影，也拍了几部独立电影，我回答这个问题比较合适！”
“好莱坞为什么可怕？就是因为它有完善的产业分工，最主要，它有一条自下而上的产业链，北美电影市场，除了我们常见的好莱坞大片，还有好几千家专门从事小成本拍摄的独立电影公司，这些人拍的电影很少能登上大荧幕，但是，一旦里面出了人才，很容易就被识别出来，然后吸引到主流商业片！”
“他们的主流电影永远是商业类型的大制作，独立电影属于边缘文化…”
吴艳艳立刻反驳：“奥斯卡每年…”
“奥斯卡只是北美电影的参与、见证者，并不是终结者，拿了奥斯卡，也不代表你就很厉害！”
“主流观众喜欢的是商业性、娱乐性比较强大的电影，只有很少一部分观众钟意文艺性、情怀或者电影的使命之类的东西。我非常不明白一点，为什么喜欢看文艺片的会有一种优越感，优越感从何而来？”
“好莱坞的强大在于它的包容性，它可以把不同的文化吸收进来，日本电影就不行了，以前日本电影也流行大制作，后来二次元文化兴起，主流靠拢边缘，然后二次元成了主流…”
“如果都像你说的，我们都拍文艺片，这不是发展中国电影，而是扼杀中国电影！任何人为的割裂商业影片和艺术影片是非常陈旧的思维，每一个导演都有自己的艺术梦想，但艺术电影不是高高在上的，一部电影拍出来没有观众看，那才是失败。”
“你说六大都在拍超级英雄片？其实真不是这样，派拉蒙出品的电影，很大一部分都是中等制作。”
吴艳艳继续反驳：“但现在的问题是艺术电影生存不下去了。现实情况之严峻、排片量之少、排片场次之边缘，都超出了我们的想象！”
“张总，您手里有院线，您拍片的时候会刻意给文艺片多排几场吗？”
“电影应该坚守基本的文化底线，电影是应该承载文化使命的，在艺术电影生存如此艰难的情况下，我觉得王晓帅导演说的很对，把艺术电影放到市场上是不公平的，把文化事业扔进市场肯定会被扭曲，文艺片不能也不应该接受市场的检验，它需要得到保护。”
“…这话说的，好像商业电影就没有承载文化使命似的！”
张俊生简直无语了，这都2011年了，怎么还有这么愚蠢的人？
“好莱坞电影为什么能够走遍全世界？难道是因为它的电影里面有历史底蕴？”
“商业片在传播文化上，比艺术片不知高到哪里去了。华语电影在海外影响最大的是什么电影？艺术片吗？不是，是功夫片！是成*龙！”
王晓帅，那就是个神经病，一天到晚就知道瞎哔哔，以前说要创作自由，责怪政斧管的太宽，现在嘞，又号召政斧拿钱给他修建文艺院线，凭什�
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