回到山沟去种田- 第11节

　　　　中国自古就有“一竿风月”的说法，指的是悠闲垂钓、尽享人生之潇洒风流。古人追求的这种境界，同样令众多的现代钓鱼人所神往。

　　　　可是随着近代科学制竿的不断发展，许多具有艺术价值的钓竿、钓具及制作工艺都不为人知且消失殆尽。

　　　　李君阁对这个事情耿耿于怀，他曾经从一本老杂志上看到过贺老总钓鱼的照片，其中贺老总手持的钓竿跟“和竿”的制式一样，知道这种制竿技艺并非日本独有。

　　　　于是他跟篾匠叔合计，试图恢复中国出中国的制竿工艺。

　　　　然而事情并不是那么容易。

　　　　首先是选材，竹子选材必须在冬季。

　　　　冬季是竹子一年中生长最缓慢、肉质中内含水分最少的时期。在严冬采割下的竹子具有肉厚、强韧的特性，这是制竿必备的条件。

　　　　李君阁踏遍碧峰山，才在雪地中发现了几处合适的竹林，两三年下来，才在上千株的竹林中选出了二三十根合适的竹子。又晾晒了半年时间，才得到适合制作手竿的竹材。

　　　　将竹材交给篾匠叔，却也将烦恼交给了篾匠叔。

　　　　制作手工钓竿，光材料有竹，木，胶，浆，丝，漆多种，每一类材料都分出很多细类。

　　　　竿体根据每节用途和韧性要求，一般都得两种以上竹材选配组合。

　　　　根据玉口、节眼、节间等处不同的强度需求，艺匠们采取缠绕绢丝的方式进行补强加固。绢丝缠绕的长度和力度的不当，都将是导致强度不够，使用时会导致竿体和接口破裂。

　　　　还需要研制多种漆料，分别用于点节眼，漆绢丝，给竿体打底，铺面。

　　　　胶液用于粘合丝绢，节插，柄材。

　　　　即使材料准备完毕，接下来还有工艺。

　　　　严选采集来的竹子，首先需根据竹子的状态，排列在室外进行数周乃至数个月的晾晒后移至工坊室内长时间的自然干燥，待竹子中的水分蒸发，完全干燥后方可用来制竿使用。

　　　　此时竹子的柔韧性、弹性、弯曲度及粗细等的搭配将直接影响到接下来的工序，这要求作者必须具备敏锐的眼光和丰富的经验。

　　　　竹子的选配工序也是最能体现不同艺匠个性和品位的所在。

　　　　接下来是火烤，组合选配好的原竹经过火烤之后不仅可将竹子调修成笔直，更重要的是通过火烤紧收微调竹子的纤维质，使竹子更具强度和韧性。

　　　　然后是镂空，插节组合的手竿，一般会收为两节。除竿梢和第二节之外，剩余的几节都须将竹节镂空。第一节收入第三节内，第二节收入第四节内。以此类推。

　　　　镂空竹节时需要使用特殊的钻头。根据竹子内径大小的不同，所使用钻头的粗细、长短也不一样。

　　　　镂钻竹节时，力道的掌握十分困难，稍一疏忽往往前功尽弃，因而要求制竿师具有高超的技艺和细腻的手法。

　　　　之后是削制节插，为了能让上一节的节插和下节的玉口具有良好的吻合性，节插须削制成一定的v字型角度。

　　　　角度的大小和平滑度需与玉口严丝合缝，使整根竿浑然一体，保证结合部位受力均匀。强度不受影响。

　　　　然后在竿体各处缠绕丝绢。

　　　　在上丝时，必须做到均一的力量和完全无间缝，方可为接下来的上漆打下良好的基础。

　　　　丝绢采用最高档天然蚕丝手工编制而成。此类绢丝具有耐高温，质地纤细而柔韧的特性。

　　　　接下来第一次上漆。

　　　　第一次上漆指的是在玉口、节眼、节间等处缠有绢丝的表面采取上漆的方式再度进行补强加工。

　　　　通过上漆不仅可以提高竿的华贵感，更重要的是能起到防水保护的作用。

　　　　这些漆都属天然树漆调制。

　　　　涂漆的漆笔也很特殊，漆笔的宽度、毛质、硬度等都非常讲究。

　　　　上漆次数一般为六到八遍，每上一遍漆之前都需进行反复的水砂打磨和自然干燥。

　　　　其后是玉口部的凿削。与前节相继的玉口部同样须凿削成与节插相吻合的v字型角度。

　　　　在凿削时首先分阶段慢慢地往内旋转削凿，待基本形状出来后再改用不同粗细规格的棒状钢锉将玉口内壁锉平磨光，使其达到与节插完全一致的角度。

　　　　之后是握柄的加工。

　　　　握柄是钓者与竿最常接触的部位，也是增加配重调整竿重心的重要部分，握柄手感的好坏将直接影响到用竿者的钓感，因而艺匠们对握柄的尺寸及形状分外注意。

　　　　柄把内部多使用一些质地坚硬的木材或直接采用竹子，部分艺匠则应用传统的包纸方式。

　　　　表层装饰握柄所使用的材料非常丰富，如鲍贝、蛇皮、羚角、鲛皮、金铂、羽根、竹片、卵壳、绵线、紫藤等，甚至有时根据钓鱼人的要求，镶饰珠宝玉器等物。

　　　　接下来是制作最困难，最能提现匠人水平的部分：制作竿梢。

　　　　竿梢采用六到七年的上等竹种为原材料。

　　　　碗口粗的一段竹子，能用来作竿梢使用的仅是背阳的一小块面积，通常直径在十八公分左右的一段竹材，经过加工后，最多只能制作成二到四支的竿梢。

　　　　制作作竿梢时，首先得将竹子剖切成四方型的棒状后，再使用专门的刀具一支一支削制成竹片。

　　　　每一套削出的竹片都一模一样，就像像桔子瓣一样，可以拼成一个整体。

　　　　四片或者六片竹片用特殊胶水粘在一起后，能形成一支完美的竿稍，再进行刨削使之完美。

　　　　在刨削的过程中调整角度及走向，使竿稍的调性完美的配合全部竿体。

　　　　此项工序是制竿中要求最高，难度最大的一道。全凭丰富的经验和熟练的技法。

　　　　然后是上漆。

　　　　其工艺完全保持传统的手工漆法——“拭式”漆法。

　　　　“拭式”漆法就是先用手指将漆均匀地涂在竿体上后，用专用布料轻轻地拭擦，以此给竿体表面覆上一层薄薄的漆层。

　　　　经自然干燥后再用不同目数的水砂纸反复打磨擦拭后再次上漆拭擦。

　　　　过上五六遍的底漆之后，再使用精度更高的光漆进行十数道的拭擦上漆。

　　　　竿子在每次上漆之后都须放到专门的“漆室”内自然晾干。漆室一般微长度为两米，宽高均为六十公分左右的带孔木箱。

　　　　此类漆与普通涂料的硬化方式完全相异。

　　　　普通油漆是通过涂料中内含溶剂的自然蒸发后硬化干燥，而这类漆则是利用与空气中水分的化学反应干燥成形，并且在特定的温度和高湿度的情况下方能得到良好的涂层。

　　　　因而艺匠们常在“漆室”内侧钉上纱布，并适当地喷洒水分，以保持漆室内的空气湿度。

　　　　竿体通过上漆之后，可达到抗酸、防水的效果。并能增加竿体表面的硬度和防腐性。艳丽精美的漆色更能突出竹竿的华贵感。

　　　　最终，上好漆的竿体将再次进行火烤微调，姿态完美后匠人都会在竿子上刻上或烙上印迹。

　　　　一支竹制鱼竿才算正式完成。

　第十二章　竹竿（二）

　　　　第十二章竹竿（二）

　　　　李君阁把三支竿子都抽出来，摆着面前细细欣赏，一边喊道“篾匠叔，哪根竿子是我的啊？！”

　　　　门外传来一声不耐烦的声音：“自己看自己挑！挑不准活该！要是这都分辩不出来，给你也是糟蹋！”

　　　　李君阁缩了缩脖子，仔细观察三根竿子。

　　　　竿子的手把节是用箭竹制作的，二三节是厘竹制成，几十道薄薄漆层包裹着竿体，在斜阳下呈琥珀状，淡淡的散发着内敛的宝光。

　　　　竿柄由藤丝编织而成，显得非常素雅。

　　　　三支的铭文都是针尖烙出，字体刚健挺拔，分别是“无心一本”，“治五溪”和“入魂”。

　　　　竿稍都是满漆包裹，看不出制法。

　　　　李君阁仔细检查了涂装，漆作非常的均匀，完全没有气泡针眼一类的瑕疵，再检查玉口和节插，打磨得光滑均匀，也堪称完美。

　　　　差别到底在哪里呢？

　　　　李君阁右手拿起三支竿稍，持握底部，用左手指肚在竿尖上来回压了几次，笑了，原来猫腻在这里。

　　　　“无心一本”的竿稍用手抚摸略有不平，说明底层部分部位用了绢丝加强，不够完美。

　　　　“治五溪”的竿稍非常平滑，调性弹力已经非常完美，但是比之“入魂”还是有一点差距。

　　　　“入魂”的竿稍有一股“拔劲”，指肚压上去好像有一股转瞬即逝的抗力，就像竿稍在与肌肤对话。

　　　　这种感觉只可意会，不可言传。

　　　　这就是一种“灵性”。

　　　　李君阁将其余两根竿子重新装好，拿着“入魂走”了出来，笑着说道“篾匠叔，如果不是‘入魂’，我敢把它嚼着吃了。”

　　　　篾匠叔笑骂道：“呸！你敢吃，我还舍不得让你吃呢！”

　　　　李君阁将“入魂”仔细的插接起来，又仔细的检查了一遍，开始测试竿子的整体重心。

　　　　重心大概在竿前尺半，作为全长十五尺的竹制竿子，配重已经非常的完美了。

　　　　然后手握握把，轻轻一抖，竿稍立刻轻啸起来，“咻咻”地欢叫着，竿稍的每一次弹动都能清晰的传递到手掌当中。

　　　　闭上眼睛，通过感受掌心传来的信号，能清晰地判断出竿稍的弹动方向，幅度，力道和频率。如同竿子和主人一次次完美的对话。

　　　　“好！太好了！当真是‘入魂’！不愧是‘入魂’！”

　　　　李君阁郑重的将“入魂”分解收好装袋，轻轻放在条案上，闭上眼睛深深的吸了一口气，似乎要平定一下心绪。可是却突然暴发一般跳了起来，抱着篾匠叔狂跳起来：“篾匠叔！我们成功了！我们终于成功了！”

　　　　篾匠叔站在那里任由李君阁又抱又跳，嘴角含笑，眼角却又一丝泪光，喃喃的说道：“是啊，我们成功了，十年了，我们终于成功了。”

　　　　顶着漫天风雪走遍山野选择竹材