“说起来，你会找我出演这个角色，该不是因为当初在《完美盗贼》片场那句戏言吧？”又聊了几句后，肖恩这么问道。
“这很重要吗？”松顿反问。
“看来就是了。”肖恩当即叹了口气，“我从来不知道，你的好胜心会这么强。”
“不想赢的话，那我们干嘛要竞争？”眼见如此轻易的就被看穿，松顿也很干脆的摊开手，“所以，你要加油，肖恩，我可是花了好大，既然布鲁斯那家伙说我们适合演父子，那就给他来一段好了。”
等十月份电影上映了，你和布鲁斯哪个演技更好，人缘更好，自有观众评判，何必牵扯到我呢？肖恩本想这么说一句，不过眼见松顿正在兴头上，而这个角色也的确很合肖恩的胃口，所以也就没有多说什么。
说起来，《狙击电话亭》似乎也安排在十月下旬，不知道当时候档期会不会有冲突。不过自己在《完美盗贼》只是个配角，而在《狙击电话亭》是彻底的主角，应该不存在分流的情况。
这样再算上年底的《十一罗汉》还有期待已久的《指环王》首部曲，再加上已经上映但又很快下线的《死亡幻觉》，自己今年有五部电影上映，如果《死囚之舞》冲击的是今年的奥斯卡，那么就有六部电影，在好莱坞也算是屈指可数的吧？可惜要是其他几部电影也都在今年上映就好，那样自己就真的是独一无二了。
收起自己的幻想，在和松顿以及剧组打过招呼后，肖恩随即在一旁观看起拍摄来。他才刚来报道，就算有什么戏份那也是明天的事情了，正好借这个机会仔细看看剧组的拍摄情况，为自己的戏份做准备，虽然在来之前他已经反复看过了好几次的剧本。
然后，他很快发现了在拍摄《完美盗贼》时，一次都没有现身的安吉丽娜？朱莉——至少肖恩没有看到——却跑到《死囚之舞》剧组来探班的原因。
第222章 分外融合
“不准再犯错了，懂吗？”
“谁都不准再犯错，尤其是你，该我们上场时，你不能犯错。
“我和其他人都不准犯错，你也一样，不准搞砸。”
“英国甚至在行刑前一晚开派对，叫做‘怪物舞会’，他们不要有律师或者牧师在旁边，所以只有你和我。我说过，不要去想他做过什么，这是工作，我们要格尽职守。”
“good！”当松顿将台词说完之后，导演马克？福斯特率先鼓起掌来，毫无疑问，这个镜头过了，而且效果相当好。
坐在吧台前的肖恩顿时松懈了下来，赶紧将手中的烟按熄在烟灰缸里，然后再夸张的出了口气，那嘶嘶的声音几乎所有人都听得见。
“只是一只烟而已，你也太夸张了吧？”松顿在旁边笑骂了声。
“当然不，父亲，我只是不喜欢抽烟。”肖恩翻着白眼说道，顿时引来一阵哄笑。
到目前为止，他总共已经完成了两段主要的戏份，表演很成功也很顺利，成功和顺利到连他自己都惊讶的地步，和索德伯格一样有着一颗光头的福斯特对他大加赞赏，好几个颇有难度的镜头他都一次就过。
比如现在在酒吧的这场戏，第二天就要给一个黑人死囚行刑了，儿子在酒吧喝酒，而严厉、冷漠和苛刻的父亲过来找他，将他好好训斥了一番，仿佛明天他肯定会出问题似的。儿子几乎没有台词，完全靠表情和肢体语言来表达自己的情绪，那种沉闷、无奈以及隐藏在其中的憎恨和自毁的情绪。
事实上，整部电影中，儿子都没什么台词，仅有的几句对白不是跟妓女说的就是跟死囚说的，跟父亲的语言交流只有最后自杀的那几句，从这方面也可以看出，剧中父子之间的关系有多么紧张。
但是肖恩表演得很好，非常好，只要稍微酝酿一下，那种情绪就体现了出来。
之前松顿在用严厉的口吻说“我和其他人都不准犯错，你也一样，不准搞砸”这句话的时候，肖恩虽然一脸满不在乎，但是眼睛往松顿这边斜过去的时候，眼中的那种不满和恨意，怎么都遮掩不住。
这场戏ng得比较多的地方，就是之前抽烟的镜头了，肖恩完全不抽烟，尽管大麻是抽过的，所以虽然不至于在抽烟时被呛到，但对于烟味还是很难容忍。以至于在父亲的训斥下，满不在乎的将烟放到嘴边抽上一口的镜头，花了大半天才算搞定。
“我个人认为，你最好有具体抽烟的镜头，这样才能体现出这个孩子的苦闷之处。”在有人提议如果肖恩不抽烟的话，干脆不要有放到嘴里的镜头时，福斯特是这么说的。
没办法，肖恩只好一次又一次的将过滤嘴放到嘴边，一次又一次的深深往嘴里吸，于是拍摄结束后，他满身都是烟味。还好乡下小镇的空气特别清新，烟味在树木较多的野外消散得比较快，否则的话这样过上一天，感觉会很糟糕。
当然，像《死囚之舞》这样的只有400万预算，肖恩只拿了8万友情价的小成本独立电影，不到南方小镇来拍摄，难道要制片厂的摄影棚里拍摄吗？
这就像《我盛大的希腊婚礼》在加拿大拍摄一样，美国各个州也都有针对拍电影的减税政策，毕竟能带动当地的经济，电影要是大火的话说不定还能开辟旅游景点，再说这部电影的背景设定也是在南方小镇。
“说实话，你在这里的表现要比在阿拉斯加强，是因为角色的代入感很强。”桑德斯好奇的问。
“也许……”肖恩不置可否的耸耸肩。
之前说过，对于自己的成功和顺利，他也是很惊讶的，因为……这是头一次真真正正感受到了那种人戏合一的境界。当场记高喊“action”或者敲响场记板后，他就是电影中那个索尼，那个生活在父亲的阴影下，没有自信没有自我，想要毁灭自己的年轻人，一切都是那么自然，非常奇妙。
肖恩入戏从来都很快，因为前世的缘故，他很清楚成为另一个人是什么样的感觉，但是像这样全心全意成为另一个人，充分体会对方的喜怒哀乐，还是首次。他能达到这种程度，能进入哈灵顿当初说的，最容易出疯子的人戏合一的境界，要说他两世为人的经历没有推波助澜，那肯定是不可能的。
难怪老一辈的方法派演员都喜欢去体验生活，有了相同的经历，才能更好的体会角色的感受。
不过这种方法对肖恩来说还是有些鸡肋，能够凭借前世经历而快速入戏对演技已经是很大的帮助了，剩下的就是感情的体会和传达，而电影终究是一门表现的艺术，和真实的感情还是有所差别。而这种差距不是去当几个月出租车实际，又或者打半年拳击赛就可以弥补，而且人和人是有差别的，你去当出租车司机去打拳击赛，那感受终究是你自己的，而非角色的。
肖恩这一次也是因为他两世为人却都和父亲关系紧张，加上确实想要宣泄出来，想要告诉大家，以及一些演技已经成了下意识的行为，所以才能表现得如此之好。
当然，他的感受这和角色多少还是有所差别，比如剧本上写着，在索尼当着父亲的面自杀时，曾逼问，你恨我吗？当父亲回答说“是的，我恨你”后，他又说，你恨我，但我却爱你，随即对着自己胸口来了一枪。
这看起来似乎很不错，但在肖恩眼中，这太过于讨好主流社会价值了，或者说过于顾虑不能像观众传达糟糕的价值观。如果自己真的被逼迫到那一步，宛如行尸走肉，不能表达自己的想法，也无法挣脱这种束缚，每天仿佛都快要窒息，那么那个时候多半会说一些更为激烈的话，让父亲后悔终身。
万幸，两世父亲的性格很多都很相似，也都清楚的传达了一些东西，他才不至于落得像剧本中索尼那样的结果。
“真的很精彩，肖恩，找你来是个正确的决定，和你对戏的时候，我几乎以为你就是索尼。”在行刑室的戏份过去后，松顿对他大加夸赞。
“没错，哪怕只靠这段父子激烈冲突的镜头，这都会是一部精彩的电影。”福斯特也这么说道。
行刑室这段戏份是五个表现索尼性格的重要点之一，正因为这次激烈冲突，才点燃了他之后自杀的悲剧的导火索。起因是索尼在首次送死囚上路时，因为承受不了压力而吐了，汉克看到这一幕自然是大发雷霆，尤其是在之前三番四次叮嘱后，儿子还是没达到自己的期望，简直是一个废物。
于是在死刑之后，他对他又打又骂，不仅将索尼打得嘴角流血，还大骂来劝架的黑人下属是黑鬼。
在这段拍摄中，松顿的表演可谓张力十足，将一个同样备受压抑的中年男人，借此机会宣泄自己不满的复杂心绪诠释得淋漓尽致。可惜肖恩的表现更胜一筹，同样是内敛的表演，他的表现比在阿拉斯加餐厅里和帕西诺对戏的时候要强太多了，推开父亲时那种处在爆发边缘的狂躁，苦苦忍耐下去又被压在墙壁上后的憎恨，以及最后在父亲离开，靠墙缓缓坐下的迷茫和绝望，都同样淋漓尽致。
加上他和之前的拍摄一样，基本没有台词，完全靠表情和肢体语言，让这场戏显得分外激烈，也就难怪导演会说，即使只靠这段戏，电影都会很精彩。
“的确很棒，哪怕我在片场外面看现实效果，都会感觉到那种悲哀和愤怒，现在的年轻人都这么出色吗？”在另一边的女主角这时说道。
一头黑短发，皮肤黝黑，但又和一般黑人那种不一样，五官轮廓分明，带着很明显的混血感觉，这位就是大名鼎鼎的黑珍珠哈莉？贝瑞了，也是安吉丽娜？朱莉来探班的原因——�
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