多先生的新格律体，戴着镣铐跳舞，可能有些局限，但这种形式上的美被我接受。另一个就是诗歌探索尽管有多种可能性，但还是应该选择容易打动你、让你自己激动的形式来表达。
要说受影响，还可以追溯到歌德、普希金、雪莱、马雅可夫斯基等诗人。可能年轻的诗人朋友觉得不好理解，但这与个人的经历有很大关系，还是前面那句话，让你自己激动的东西对你就是最好的。
艾：还是中国古典诗词对你的影响大。
张：是奠基性的。从最开始的兴趣到有意识的创造，都带有这种痕迹。也可以这么说，能激励我到现在还在搞创作，就是这种东西在起作用，这是融入血液、在骨子里流淌的，抹不去，挥不走，正是它；使我感到（写作）能有一种意义。
艾：听说你年轻的时候对绘画也很感兴趣？
张：我喜欢看中国画，觉得很过瘾。中国画讲究含蓄，像“蛙声十里出山泉”、“踏花归来马蹄香”等等。当然，中国画还有很多特点。我在诗歌里面也有所借鉴。
艾：从你的工作性质看，联系到你前面所说的杜甫、白居易对社稷苍生的关怀，可以更好地理解你的诗歌中的“大我”形象。现在也有不少的诗歌沉溺于之得失。我觉得诗人也应该关心其他的人，诗歌也有这种能力。
张：“关心”这个字眼用得很准确。诗人主观层面上做到的也只是关心、关注。诗歌不能解决某个具体的问题，但一个民族的强盛与否，与这种情怀是联系在一起的。你不能从功利的角度去看，写几首关于下岗工人的诗，能解决就业问题吗？但有这样的诗，总能起到一些精神上的安抚和激励作用。从长远角度上讲，一个民族在挫折面前还能向前看，就不能认为诗歌没有力量。而且我自己也受到了激励。
诗歌从本质上起慰藉人们心灵的作用，无非表现形式、艺术手法不一样而已。然而不同诗人的成长经历、接受的教育、环境都不～样，但我想，各种各样的诗歌，是不是存在一个殊途同归的问题？
我开始写作的时候，诗歌环境比较单一，后来在部队、组织部、宣传部工作，我是真的希望把自己融进去。以国家、社会为大。我写个人的东西很少。
艾：写诗影响你的工作吗？
张：我这人兴趣很广，除了诗歌，还喜欢下棋、打乒乓球、排球、游泳、拉手风琴什么的，也做过运动员的梦。但后来走上作岗位，发现精力毕竟有限，诸多爱好怎么摆？最后选择了诗歌。到后来发现诗歌对工作也很有帮助，工作也需要诗歌。比如说，我们搞个活动，需要安排诗歌朗诵，不会写怎么行？至少选择时就没有好的眼光。《实验区咏叹调》就是这样写出来的。
当然，我自始至终都是把工作放在首位，而把诗歌放在业余爱好之首。我也怕遇到不理解的情况，以为是不务正业，但在岗位上总是能碰到很好的领导并得到支持和鼓励。我很容易被一些事情感动，因此写起来不觉得辛苦，而是一种享受。感动萦绕心头，有时构思出那么几行，灵感再来时就能一气呵成。有一次乘火车，感觉来了，我就存车厢写，乘务员感到很惊奇。
但工作忙，写诗的时间肯定就少了。也有个宿命的成分吧。如果从事一种直接的经济工作，那可能就不写了。
艾：你对主旋律诗歌怎么看？
张：我是觉得太需要这种诗歌了。因为主旋律诗歌代表着时代精神，反映着社会主流和历史趋势。像赵恺的诗歌，写工业题材的聂鑫森的诗歌，张新泉那首《听总理作报告》等等，我都喜欢看。主流意识形态要求的东西，体现出对国家、民族、对社稷苍生的关怀，也是时代的要求。当然，既然诗歌是一门独特样式的艺术，就不能是标语口号，不能硬贴上去，不能没有诗意。对这种应景之作，我一直都很反感。我觉得应该要有艺术含量，有自己的感受，有深度，而不是报纸上怎么说就怎么写。
艾：对。要有自己的感受。不是说非要写、每个人都去写．而是确实打动了你。
张：原来报纸上登了一个孕妇救溺水者、她的钱包反被偷走的真实事情，我就觉得应该赞美好的、善的，鞭挞坏的、恶的，所以我写了《不该你下水呀》。……这些题材，处理起来也不是那么容易，要有艺术元素。主旋律没有要求板起面孔呀！
艾：是的，这些诗并不是别人强迫你去写的。谁 写诗不是这样呢？都应该注重自己的感受。艾略特的 《荒原》，现在看来也可以叫作那个时代的主旋律， 为什么不可以呢？但如果他没有处身那个时代，没有 那些经历，他就不可能写得出。换个角度，每个写作 者何尝没有一些看重的写作主题？有的人写春天，有 的人写秋天，陶渊明写田园，李白写饮酒，不都相得 益彰吗？
张：应该是这样。当然，有人做得更好。
艾：你是什么时候开始发表作品的？
张：七十年代写了很多，八十年代早期才开始发 表。
艾：赣南这块红土地养育了你。这里也是千里赣 江的源头。
张：对家乡的情结一直萦绕心头。我觉得它非常 值得去挖掘，去发现。我总是说，这里的一草一木碰 到的可能都是流血的故事，或者厚重的文化。这里的 生态环境又非常好，森林覆盖率达到百分之七十多。 加上客家文化这一块……有很多东西值得去表达。 这几方面，我都写过一些作品，拍过记录片。……
艾：你认为一个人最可贵的品质是什么？
张：尊重他人，关心他人。
艾：如果用一句话概括对诗歌的看法，你会怎么 说？
张：对诗歌的热爱，就是对人生的热爱。
2003 5 12
张秀峰诗一首
送你一个中国结
有友人出国留学，吾以中国结相送
送你一个中国结
她是家乡的蝴蝶
不论走到天涯海角
为你扑扇出温馨熟稔的田野
送你一个中国结
她是哥们的请帖
那永远相碰的杯盏
举着我们不眠的长夜
送你一个中国结
她是亲人的笑靥
牵肠挂肚的思绪
绕成凝固的心血
送你一个中国结
她是民族的默契
异国他乡的陌生故人
将有无数亲情采撷
送你一个中国结
她有母亲的喜悦
火红的生机与蓬勃
储备下一份恒久的慰藉
中国结其实是个心结
所有的语言表白都难以贴切
只要将她珍藏在心你
就不会与祖国分别
有诗意的风景
■ 严 冬
英雄山下，二七新村菜市场路口处，有一报刊亭，业主是一对年约四、五十岁的中年夫妇，姓什么叫什么，我从未探听过。但这并不妨碍我们之间的熟悉与配合的默契，作为他们的老主顾，只要我在亭前一站，他（她）就会微笑着递给我当月的《诗刊》和《星星》，同时把一份浓浓的诗意一并递给了我，在这份氤氲的诗意中我让自己那日欲沉浊的心灵得到一次清洗，一次提升。
五年前刚到济南，工作没着落，居无定所，自然无法订阅刊物了。为了买几份诗歌刊物。我曾跑遍了大半个济南城的报刊亭，可是，除了一些花花绿绿的时尚刊物外，纯文学刊物很少见到，更甭提诗歌刊物，心中难免生出几分感慨、无奈与不甘。当我满怀失望与怀疑的时候，在英雄山脚下的这个地方发现了诗歌的踪影，我当时心里的那份激动难以抑住，差点跳起来，买了几本《诗刊》和《星星》后，一连声地对着报亭的阿姨说谢谢，她那戴着眼镜的脸上漾满了宽容、慈爱、敦厚、理解的笑容。我对她说：找一家卖《诗刊》的书店或者报亭真不容易。她笑笑说：诗歌刊物确实不好卖，现在读诗的人是越来越少，进诗歌刊物根本卖不动，我这里也就是卖三、四份。“那您为什么还进这刊物呢？”我随口问了一句。“都是老主顾，好多年的关系了，怎好说不卖就不卖了呢？再说，如果都不卖了，那些想读诗的人该是多么的着急呵！哪怕只有一个人买，我们也要尽可能满足他。”她保持着平静的微笑。我的心被震惊了，一句朴素的话，道出了一片多么真诚的爱呵！是那种对这个世界对芸芸众生的大爱。“做大地上的诗意栖居者”，是不是只要写诗读诗就算是达到了这一点？回答肯定不是的。关键在于必须有一颗诗意的心，而所谓的“诗意的心”一定包括爱心。报亭的这对夫妇也许不懂诗歌，但他们却在不经意问完成了对诗歌的传承、延续，他们的行为是艺术的诗意的。
时间一晃，几年过来了。在找到工作暂时安定后，我订阅了几份文学刊物，惟独没订《诗刊》和《星星》。我每月都找个周末到英雄山下的这个报亭来买。不为别的，只为能让那份诗意不要中断了，我曾想那另几位老主顾恐怕也都是这个意思吧。每当我听到有朋友买不到诗歌刊物时，我都会介绍过去，以便让这座城市里最具诗意的风景得到更多人欣赏。
感谢这对报亭的夫妇，感谢他们挽留住这城市的一缕诗意。毕竟，在一座有诗意的城市里居住是件快乐的事情。
从梦幻到现实的证明
■ 王桂林
我最初的诗歌创作几乎是在对诗歌一无所知的状态下自发地完成的。那些在语言上粗陋、情感上单纯的作品至今仍使我深深感动和难以忘怀。那些诗充满了向往、梦幻、情思和忧伤，像早晨的天空馈赠我的一片片云羽，在我贫穷而苦闷的青春岁月里，构成了最值得纪念的部分。
我把那些诗收在我的第一本诗集《草叶上的海》里，以此作为我对自己短暂青春的告别，同时，也告别了在创作上的纯抒情时代。
后来，我开始进入了一种貌似自觉的学习和创作阶段。除了要求自己静心思悟之外，还对诗的语言、形式等进行了大量的模仿�