单就她个人的表演来说，即便这部电影的表现扑街了，对她来说，这都算是一次有闪光的履历。
据说，自电影上映之后，顺天京剧院的票越发的一票难求。尤其程素瓶的挂牌戏的票，在黄牛党手里也越发的变成了抢手货。
当然，单凭一个程素瓶的表演，是撑不起一部戏的票房的。
10月25日至10月31日，《葱花的爱情》上映的第二周，也是完整的第一周，它就以一种近乎迎头栽下的姿势，不出意料的来了一次票房大跳水。
周票房313万，位列票房榜第八名，平均单馆票房，勉强过千。
众所周知，文艺电影，除非是秦渭那样的大咖，否则很难会有票房的大爆，但它有一个优点，那就是，只要不是口碑太差，否则不太容易会出现票房的巨幅波动，既不会爆炸，也很难大跌。
但这一次，《葱花的爱情》的次周，却大跌超六成。
当然，没有什么人会为此而唱衰这部电影，因为现在谁都明白，第一周的那个票房，事实上并非来自于电影本身的号召力，只是出于郁伯俊特殊的身份，以及他马上要全面退出娱乐圈这一特殊时刻的缘故。
或者也可以说，第二周这个313万的票房，很大程度上才真正体现了《葱花的爱情》这部电影的实力，和水平。
不过呢，两周，十天，就拿下了超过1100万的票房，对于郁伯俊来说，已经是打破了过去的票房记录了，他倒也足够满意了。
排除他自家有院线的优势不算，国内正常的票房分成，通常都是按照6：4和4：6的模式，即先由发行方跟院线方以六比四的比例分账，在拿到票房总数的六成之后，发行方再倒过来，以四比六的比例跟制作方分账，总体来说就是，电影的制作方一般可以从电影的总票房里吃到大约36％的份额。
当然，这个数字并不是固定不变的，强势的导演，强势的制作方，在谈判的时候会占据优势，而弱势的制作方，就要稍微吃点亏，其中具体的分账方式，各有各的谈法，发行费用的计算什么的，也是一家一个样，所以这个比例，大体是在30％到45％之间浮动。
而这一次，郁氏影业是谈下来了由东方传媒负责发行，郁氏影业可以从总票房中拿到38％的分成，再加上郁家自己有院线，在全国范围内下线之后，肯定还是会一如既往的拿到自家院线里去长线放映，用来节省购片成本，再加上dvd、电视台播放权什么的，也多少能回本一些，所以，对应这部电影八百三十万的总投资来说，大约能到2000万左右，就达到它的保本盈利线了。
目前来看，问题不大。
虽然在第二周票房大跳水之后，不少院线都紧急地减少了这部电影的上映画布，使得这部电影在上映十天之后，上映规模就飞速地从426家影院缩减到了只剩197家，算是回归到了一部文艺片的正常水准，但不管怎么说，十天之内1100多万的票房在手，这部电影收回成本，已经问题不大了。
而也就是在《葱花的爱情》上映期间，在歌坛，玫瑰力量的第二张专辑《女生宿舍》，已经顺利地拉开了大卖的架势。
或许比起上一张专辑来说，这张专辑的成色、水准，都略有不如，但玫瑰力量毕竟是玫瑰力量，只要稳住风格，不要像当初的五行吾素那样忽然摇摆，再加上有几首够水准的作品负责打头阵，她们的新专辑想卖不好都不容易。
只不过，不得不承认的是，相比起她们的上一张专辑《super…star》来说，《女生宿舍》这张专辑在销量上，的确是略有不如的。
另外，当截止到十月底的销售数据被代表着权威的唱片工业协会统计出来，有一抹阴影，也开始悄然地笼罩到了中国歌坛的头顶。
1999年的头十个月，尽管市场上大卖的专辑层出不穷，包括四大美人乐队、廖辽等歌坛巨无霸，也纷纷大卖，但整个市场的总体销售数据同比去年的前十个月，却微跌1。7％。
事实上，尽管上半年的同比数据还是微增的，但歌坛整体大盘的增长已经放缓到一种几乎不怎么动弹的程度了，等到前八个月的数据一出来，同比去年的同期数据，已经微跌0。3％，当时唱片工业协会甚至为此对整个市场提出了警告，并联手多家唱片公司共同向文化部、国家版权局等部门施压，要求政府加大对盗版，包括网络盗版的打击力度。
但又是两个月过去，事实证明，已经持续呈增长态势长达二十多年，尤其是近五六年来始终呈现出一种爆发式增长的国内唱片市场，真的已经达到自身的瓶颈了——也或者可以说，在诸多外力因素的干扰下，尤其是新兴的网络盗版的冲击之下，国内唱片业的黄金十年，即将结束。
市场大盘的总量不增加，甚至微跌，肯定将意味着竞争的加剧。
竞争，就意味着将会有人被淘汰。
像过去那些年一样，山头林立，哪怕小歌手发专辑，也能小赚一把，靠着跑跑商演，也能挂上个歌星的名头的时代，那个无数家大大小小的唱片公司，都拼命的发掘新人，并迅速的推向市场，去抢占这个正在快速增容的唱片市场的份额，而且只要专辑质量不太差，就每每总能有所斩获的时代，马上就要结束了。
接下来的唱片市场，一方面肯定会越来越多地受到网络盗版的冲击，一方面则将迎来惨烈的内部厮杀，品牌不够硬、作品不够好、实力不够强、号召力不够大的歌手，必将在接下来的几年中被市场给陆续淘汰出局。
一如去年电影市场的大崩盘引来了整个国内电影界的大讨论一样，随着唱片工业协会的数据发布，在整个十一月里，国内几乎所有的报纸电台和电视台的娱乐版块和娱乐类节目，都加入到了对唱片市场停止增长这件事的讨论中去了。
而当李谦看到了这份数据之后，当天就召集公司旗下的所有歌手，开了一个小会，也没别的要求，就一条：不要参与这一类讨论，好好做专辑。
10月末，何润卿的新专辑《阴天》率先开录。
因为在明年的2000年，廖辽是要休息的，没有新专辑，而四大美人乐队已经缺了一位吉他手，目前暂时停摆，也没有任何的专辑计划，所以，何润卿这张本来计划在年底发行的专辑，就被调整到了开年的2月末上市。
11月中旬，在为何润卿录制专辑期间，李谦自己的第一张个人专辑《爱的初体验》正式开录。
这两张专辑，都是由李谦亲自操刀，担任制作人。《爱的初体验》这张专辑，则是由谢铭远和廖辽两个人担纲监制。
何润卿的《阴天》，开始更进一步的转向了情歌风，但却并不是纯粹的情歌，在这张专辑里，李谦开始尝试为何润卿加入了一部分民谣和爵士的风格。
事实证明，人一定要去做自己喜欢的事情，歌手，也一定要大胆的去唱自己喜爱的音乐，何润卿唱民谣、唱爵士，都相当的出彩。
至于李谦的《爱的初体验》，则是风格驳杂。
这张专辑上市的时间，大体确定在何润卿的《阴天》之后两个月，也即会在四五月间，而那个时间段，也是《超级女声》已经开始启动的时间了。
毫无疑问，明年的唱片市场，没有了四大美人乐队，但李谦个人的号召力，却未必就会比四大美人乐队差到哪里去。
所以，这张专辑不出意料的话，会大卖。
当然，会大卖到什么程度，谁都不好说。
要知道，明年，已经是2000年了，李谦不出专辑则罢，既然要出专辑，那就肯定是要拿出一些新东西，做出一些新风格来了。
更准确的来说，他需要继续用新风格的东西，给这个时空的国内歌坛，带来持续性的刺激！
所以，《爱的初体验》这张专辑，有流行，有情歌，有民谣，有轻摇滚，有r&；b，也有说唱。
对此，谢铭远有些担心，也坦诚地说了他的看法和建议，李谦认真倾听，但听完之后仍然坚持己见——他知道，直到现在，说唱这种音乐形式，在国内歌坛都依然是小众之中的小众，r&；b也大差不离，都是属于只有极个别人去玩，但在整个大环境而已，还并没有被国内歌坛和歌迷们所接受。所以，有些冒险。
但李谦夷然无惧。
出于对李谦过去成就的信任，再明白了李谦的态度之后，谢铭远也就不再坚持——李谦虽然坚持要玩说唱，要玩r&；b，但即便谢铭远是那种偏向古典风格的音乐人，也不得不承认，李谦玩得还是蛮有味道的。更何况，作为先后做出了多张畅销大碟的金牌制作人，李谦做事情还是很稳妥的，在他的这首张个人专辑里，固然有说唱和r&；b，但占主体的，还是民谣和情歌。
坦白说，在谢铭远看来，他这张专辑里的那些作品里，随便拿两首出来，也已经足够保证上市之后的销量了。
比如民谣类的《童年》、《同桌的你》和《暗香》，再比如《第一次》、《星星点灯》和《吻别》，都让他在看到谱子之后就已经忍不住为之激赏。
当然，率性有趣的轻摇滚情歌《爱的初体验》既然能够被李谦确定为专辑名，其优秀的程度，自不待言，就连中国风r&；b的《江南》，其实他个人在咂摸一阵子之后，也相当喜欢，甚至隐隐约约觉得，这种风格，或许能够为国内歌坛带来一股新风，引领一股新的潮流。
所以说到底，真正让他有些担心的，其实还是那两首说唱了。
那两首摇滚，一首叫《印地安老斑鸠》，一首叫《威廉古堡》。怎么说呢，从词到曲，透着一股子邪性和诡异的风格，让谢铭远这个在西方呆了多年的老手，也有些吃不准它们是不是会受到欢迎。
当然，李谦既然坚持要做，那么他发自内心的选择相信李谦的�
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